HÁ CASOS ASSIM

O António Torrado é um querido amigo e um mestre. A escrita dele transborda de ternura e, sobretudo, de ironia.

ANÚNCIO -I

Quarenta poetas
que dizem que são,
quarenta poetas
no cais da estação

Quarenta poetas
são mais do que as uvas!
Que dor, que tormenta,
perderam as luvas.

Quarenta poetas
de finas bengalas
e mais finos versos
perderam as malas.

Quarenta poetas
quem lhes leva a palma?
Quarenta poetas
perderam a calma.

Quarenta poetas
nervosos, com pressa…
E vai um poeta
perdeu a cabeça.

Perdeu a cabeça,
perdeu, de repente,
no cais da estação…
O caso é urgente.

A quem encontrar
avise para mim.
Fui eu que a perdi.
Há casos assim!

António Torrado, “À Esquina da rima Buzina”

O MELHOR QUE ACONTECEU

Quem se lembra da maria Rosa Colaço? Quem se lembra das suas histórias e poemas? Quem se lembra desse extraordinário livrinho que se chama "A CRIANÇA E A VIDA" que ela fez com os seus alunos?

DIA DE ANOS DO PEDRO

No ano em que eu nasci
tanta coisa aconteceu!
Caiu chuva, houve sol
e muito pão se comeu.

No ano em que eu nasci,
já outros corriam mundo,,
já outros estavam em guerra,
já barcos iam ao fundo.

No ano em que eu nasci
a vida, tal como hoje,
é uma luz, é um vento
que passa por nós e foge.

Nesse dia tão distante,
descobri que é bom viver.
Hei-de fazer dos meus dias
Todos, dias de nascer!

No ano em que eu nasci
não tinha medo de nada:
o colo da minha Mãe
era o ninho, era a estrada!

Mas no ano em que eu nasci
o melhor que aconteceu
fui eu! Fui eu! Fui eu
Fui eu!

Maria Rosa Colaço, “Versos diversos para meninos travessos”

DÓI-DÓI

Era uma querida e linda amiga, a Matilde Rosa Araújo. Faz-nos muita falta com a sua doçura e a sua simplicidade


AVENTURA PEQUENINA

É tão linda a palavra dói-dói!
Dóis… Dós…
Mas um dói-dói dói.
Dói!
Que pena o dói-dói doer
Até o menino chorar.
Mas que foi?
É um dói-dói pequenino
No joelho
Do menino,
Que pulou,
Caiu,
E se feriu.
Pulou,
Caiu,
Esfolou,
Mas já passou…

Matilde Rosa Araújo, “Anjos de pijama”

A BRUXA

Conto da Luísa Ducla Soares.

Já o tinha anunciado aqui. Mas só agora consegui publicar a gravação.

DLIM-DLIM

Mário Castrim sempre foi um homem de fortes convicções, atraindo facilmente as controvérsias, mas também autor de alguns belíssimos textos para crianças. Como este poema.

DLIM-DLIM

Nasce a menina
dlim-dlim
não é Jesus
dlim-dlim
nem Jesuíina
dlim-dlim
ela é a filha
de uma vizinha
não teve burro
nem vaquinha
porque em Lisboa
era difícil
ser assim.

De qualquer modo
dlim-dlim.

AS PEDRAS FALAM?

Da poesia para adultos à poesia para crianças vou trazer por aqui alguns poemas mais esquecidos ultimamente.

Para quem trabalha com crianças e para as crianças que resistem no peito de alguns adultos.

Desta vez da minha muito querida amiga Maria Alberta Menéres.


AS PEDRAS FALAM?

As pedras falam? Pois falam
mas não à nossa maneira,
que todas as coisas sabem
uma história que não calam

Debaixo dos nossos pés
ou dentro da nossa mão
o que pensarão de nós?
O que de nós pensarão?

As pedras cantam nos lagos
choram no meio da rua
tremem de frio e de medo
quando a noite é fria e escura.

Riem nos muros ao sol,
no fundo do mar se esquecem.
Umas partem como as aves
e nem mais tarde regressam.

Brilham quando a chuva cai.
Vestem-se de musgo verde
em casa velha ou em fonte
que saiba matar a sede.

Foi de duas pedras duras
que a faísca rebentou:
uma germinou em flor
e a outra nos céus voou.

As pedras falam? Pois falam.
Só as entende quem quer,
que todas as coisas têm
uma coisa para dizer.

UM CONTO POR MÊS

A Luísa Ducla Soares começou a publicar um conto por mês no sítio da Oficina Canto das Cores. E quem o grava sou eu. O primeiro é "A BRUXA"

Se quiserem ver a gravação e ouvir o texto é aqui em baixo.

http://www.cantodascores.com/#!historia/c1enf

ASSIM NÃO

Poeta experimental, inquieto, interrogador de certezas, ligado ao desenvolvimento em Portugal da poesia visual.


E. M. DE MELO E CASTRO (1932)



AFIRMAÇÕES


ou sim / ou não
mas assim, não

nem sim / nem não
mas assim, não

pelo sim / pelo não
mas assim, não

do sim / ao não
mas assim, não

sim, sim / não, não
mas assim, não

se sim / se não
mas assim, não

não não / não não
mas assim, não.

DESCALÇA VAI PARA A FONTE

Poeta, ensaísta, daramaturgo, António Cabral desdobrou-se em vários géneros. Transmontano dos sete costados, foi fundador de várias revistas de carácter cultural e literário. Colaborou em inúmeros jornais nacionais e estrangeiros. Professor da Universidade de Trás-os-Montes.

Este poema ouvi-o pela primeira vez na voz do meu amigo Francisco Fanhais. E sempre que ele o canta, ouço-o comovido.


ANTÓNIO CABRAL (1931-2007)



DESCALÇA VAI PARA A FONTE


I

Descalça vai para a fonte
Leonor pela verdura:
vai formosa e não segura.

II

Se tivesse umas chinelas
iria melhor..., mas não:
c’o dinheiro das chinelas
compra um pouco mais de pão.
Virá o dia em que os pés
não sintam a terra dura?
Leonor sonha de mais:
vai formosa e não segura.

Formosa! Não vale a pena
ter nos olhos uma aurora
quando na vida – que vida! –
o sol já se foi embora.
Se os filhos se alimentassem
com a sua formosura...
Leonor pensa de mais:
vai formosa e não segura.

Há verdura pelos prados,
há verdura no caminho;
no olmo de ao pé da fonte
cantas, livre, um passarinho.
Mas ela não canta, não,
que a voz perdeu a doçura.
Leonor sofre de mais:
vai formosa e não segura.

Porque sofre? Nunca soube
nem saberá a razão.
Vai encher a talha de água,
só não enche o coração.
Virá um dia... virá...

Os olhos voam na altura.
Leonor não anda: sonha.
Vai formosa e não segura.

ISTO VAI

João Rui de Sousa é um poeta discreto e de grande qualidade. Nasceu em 1928. Continua a publicar. O seu último livro é "Quarteto para as próximas chuvas", ed D. Quixote. Iniciou a publicação de poesia na revista CASSIOPEIA que fundou com António Ramos Rosa e José Bento.



ÇA IRA


Isto vai, caro amigo.
Não como nós queremos, é certo,
mas isto vai.

Por noites de insónia e alcatrão
por laranjas e lábios ressequidos
por desespero na voz e escuridão
isto vai, caro amigo.

Por mágoas acesas e relógios
pelo sabor dos braços na alegria
pelo odor das plantas venenosas
isto vai, caro amigo.

Pelo cabo axial que liga a nossa esperança
pela luz dos cabelos, pelo sal
pela palavra remo, pela palavra ódio
isto vai, caro amigo.

Pela ternura e pela confiança
pela vontade e força, as nossas casas
pelo fervor com que inventamos (e depois calamos)
isto vai, caro amigo.

Pelos carris do medo, pelas árvores
pela inocência e fome, pelos perigos
pelos sinais fraternos, pelas lágrimas
isto vai, caro amigo.

Pela rudeza do espaço
e em jardins falsíssimos

isto vai, caro amigo.

OS QUE NOS MATAM DE ROSAS

A minha muito querida amiga Luísa Ducla Soares é uma consagrada autora de literatura para a infância. Coisa menos conhecida, escreve poesia desde jovem estudante.

O poema que aqui vem abaixo foi publicado numa Antologia de Poesia Universitária em 1963.

Ela pertence a uma geração de notáveis poetas, que começaram a fazer ouvir as suas vozes no início dos anos 60 e de que poderia relembrar Maria Teresa Horta, Gastão Cruz, Fiama, António Torrado, Casimiro de Brito, Luísa Neto Jorge, Rui Namorado.

Diz-me a Luisinha ue continua a escrever. Mas tem tudo guardado lá em casa Tenho um dia destes de meter os pés a caminho e ir ter com ela para que nos mostre o que anda pelas gavetas.



LUÍSA DUCLA SOARES (1939)



ESSES


O que trazem a tarde
a estrebuchar rosas,
pela trela,
como um cão,
e põem rosa nas janelas,
nos sorrisos que nos dão.

Os que amassam flores
no pão dos pobres

Os que mascaram de rosas
o não

Os que aos Domingos
dão às crianças
um tostão

Os que têm ninhos
de andorinhas
nos beirais
e chicotes
nos dedos,
sub-reptícias gestapos caiadas
do livor
dos degredos

Os que roubam estrelas
aos olhos da gente
para vendê-las
à socapa

Os que instalam
alto-falantes de riso
na mágoa salina
das costas curvada,
no grito preciso
das raivas sangradas

Os que nos matam de rosas
às punhaladas.

AINDA NÃO

Poeta ligado ao Movmento Surrealista e ao grupo do Café Gelo.

Foi funcionário das Bibliotecas Itinerantes da Fundação Gulbenkian.Andava com as carrinhos a distribuir palavras e emoções pelo país fora.

Um dia, em 1969, suponho, um padre, julgo que armado, tentou impedi-lo pela força de entrar numa aldeia lá pelas Terras do Bouro. Livros eram as portas do conhecimento, do live pensamento, do diabo!

Fez um requerimento (já o li) à Administração da Fundação a pedir o destacamento de uma força da GNR que o acompanhasse e o defendesse do padre para que pudesse cumprir a sua missão de fazer chegar os livros à população.

Não sei se o requerimento terá sido atendido. Mas era giro. Na época teria sido muito giro.



ANTÓNIO JOSÉ FORTE (1931-1988)




AINDA NÃO


Ainda não
não há dinheiro para partir de vez
não há espaço de mais para ficar
ainda não se pode abrir uma veia
e morrer antes de alguém chegar

ainda não há uma flor na boca
para os poetas que estão aqui de passagem
e outra escarlate na alma
para os postos à margem

ainda não há nada no pulmão direito
ainda não se respira como devia ser
ainda não é por isso que choramos às vezes
e que outras somos heróis a valer

ainda não é a pátria que é uma maçada
nem estar deste lado que custa a cabeça
ainda não há uma escada e outra escada depois
para descer à frente de quem quer que desça

ainda não há camas para pesadelos
ainda não se ama só no chão
ainda não há uma granada
ainda não há um coração

PROCURAR A RAZÃO

Pedro Tamen será talvez mais conhecido como tradutor, magnífico tradutor entre outras obras dos 10 volutes de "Em busca do tempo perdido" de marcel proust.

Como poeta nunca andou nas bocas do mundo nem nas parangonas. Discreto, primou sempre por umas escrita de exigente artesania, sensível, contidamente emocional.

Não está na moda. Não é de modas. Talvez por isso seja dos poetas que acompanho ardentemente.


PEDRO TAMEN (1934)

NOÉ

Pronto, pronto, eu faço. Dá um trabalhão
mas faço. Corto madeira, arranjo pregos,
gasto o martelo. E o pior também:
correr o mundo a recolher os bichos
coisas de nada como formigas magras,
e os outros, os grandes, os que mordem
e rugem. E sei lá quantos são!
Em que assados me pões. Tu
gastaste seis dias, e eu nunca mais acabo.
Andar por esse mundo, a pé enxuto ainda,
e escolher os melhores, os de melhor saúde,
que o mundo que tu queres não há-de nascer torto.
Um por um, e por uma, é claro, é aos pares
- o espaço que isso ocupa.

Mas não é ser carpinteiro,
não é ser caminheiro,
não é ser marinheiro o que mais me inquieta.
Nem é poder esquecer
a pulga, o ornitorrinco.
O que mais me inquieta, Senhor,
é não ter a certeza de não valer a pena
é partir já vencido para outro mundo igual.


Iremos procurar a razão da giesta
a razão do amarelo
iremos procurar a razão
iremos procurar
e os olhos tomarão todas as cores
as cores de tudo

O DIA DAS SURPRESAS

De tão cantado o grande romancista que foi José Saramago, esquecemo-nos muitas vezes do excelente poeta que José Saramago também foi.

A obra poética é pequena mas muito forte e cuidada. este poema foi musicado e cantado por Manuel Freire e gravado no seu primeiro disco ou num dos seus primeiros discos.


OUVINDO BEETHOVEN


Venham leis e homens de balanças,
Mandamentos daquém e dalém mundo,
Venham ordens, decretos e vinganças,
Desça o juiz em nós até ao fundo.

Nos cruzamentos todos da cidade,
Brilhe, vermelha, a luz inquisidora,
Risquem no chão os dentes da vaidade
E mandem que os lavemos a vassoura.

A quantas mãos existam, peçam dedos,
Para sujar nas fichas dos arquivos,
Não respeitem mistérios nem segredos,
Que é natural nos homens serem esquivos.

Ponham livros de ponto em toda a parte,
Relógios a marcar a hora exacta,
Não aceitem nem votem noutra arte
Que a prosa de registo, o verso data.

Mas quando nos julgarem bem seguros,
Cercados de bastões e fortalezas,
Hão-de cair em estrondo os altos muros
E chegará o dia das surpresas.

NOTÍCIAS DO BLOQUEIO

Ter voz e liberdade de falar é fundamental É mesmo uma questão sagrada. Mas às vezes, pode-se falar mas não temos quem nos ouça. A nossa voz é abafada E voltamos a ter que enviar notícias do bloqueio por caminhos transviados como fazia o meu muito querido amigo, grande poeta, divulgador e tradutor de poesia, Egito Gonçalves

Este poema é dos anos 50 quando a polícia vigiava o bloqueio.

Hoje vivemos numa ilha cercada de economistas e banqueirtos e financeiros por todos os lados.

Podemos falar. Por isso, caros amigos, falemos! Para que a nossa voz se ouça para lá do bloqueio


EGITO GONÇALVES (1922-2001)



NOTÍCIAS DO BLOQUEIO


Aproveito a tua neutralidade,
o teu rosto oval, a tua beleza clara,
para enviar notícias do bloqueio
aos que no continente esperam ansiosos.

Tu lhes dirás do coração o que sofremos
os dias que embranquecem os cabelos...
tu lhes dirás a comoção e as palavras
que prendemos – contrabando – aos teus cabelos.

Tu lhes dirás o nosso ódio construído,
sustentando a defesa à nossa volta
- único acolchoado para a noite
florescida de fome e de tristezas.

Tua neutralidade passará
por sobre a barreira alfandegária
e a tua mala levará fotografias,
um mapa, duas cartas, uma lágrima...

Dirás como trabalhamos em silêncio,
como comemos silêncio, bebemos
silêncio, nadamos e morremos
feridos de silêncio duro e violento.

Vai pois e noticia como um archote
aos que encontrares de fora das muralhas
o mundo em que nos vemos, poesia
massacrada e medos à ilharga.

Vai pois e conta nos jornais diários
ou escreve com ácido nas paredes
o que viste, o que sabes, o que eu disse
entre dois bombardeamentos já esperados.

Mas diz-lhes que se mantém indevassável
o segredo das torres que nos erguem,
e suspensa delas uma flor em lume
grita o seu nome incandescente e puro.

Diz-lhes que se resiste na cidade
desfigurada por feridas de granadas
e enquanto a água e os víveres escasseiam
aumenta a raiva
e a esperança reproduz-se.

ESTACIONAMENTO PROIBIDO

António Rebordão Navarro, poeta do Porto, homem amável e doce. Fomos companheiros numa direcção da SPA nos anos 90. Dava gosto a coversa com ele. Prometi visitá-lo um dia na Foz. Estou em falta. Mea Culpa.

António Rebordão Navarro pertence à geração que começou a escrever e dar a conhecer a sua poesia nos anos 50. Participou nesses tempos numa notável revista de poesia com o nome óbvio de "Notícias do bloqueio".

Pertence àqueles poetas que é bom recordar ou descobrir.

Este "Estacionamento proibido" é mais um caso de um poema escrito há 60 anos mais coisa menos coisa e que está tão actualizado...


ESTACIONAMENTO PROIBIDO


Circulem, senhores, circulem.
Não parem junto aos mortos,
não estacionem no silêncio,
não se detenham ante o sangue.
Circulem, senhores, circulem.
Não interrompam o tráfico,
não deixem de cumprir ordens,
não deixem de ser neutros
e desapiedados.
Circulem, senhores, circulem.
Há muita gente que tem horas,
há muita gente que tem pressa,
há muita gente que deve esquecer.
Circulem, senhores, circulem.
Façam de conta,
fechem os olhos,
tapem os ouvidos.
Circulem, senhores, circulem.
Deviam já estar habituados,
deviam não ter lágrimas,
nem espanto, nem irmãos.
Circulem, senhores, circulem.

ESTA GENTE

Ana Hatterly é um bela senhora, poeta e artista plástica de grande prestígio num círculo relativamente restrito.

Merece muito ser mais conhecida

Este poema foi escrito em pleno Estado Novo. Lá para os anos 60, penso eu. Sabemos que, apesar dos pesares, nós estamos em democracia. Mas vão-se acumulando tanto as parecenças que o poema até poderia ter sido escrito ontem.

(poema gráfico de AH)


ANA HATHERLY (1929)



ESTA GENTE / ESSA GENTE


O que é preciso é gente
gente com dente
gente que tenha dente
que mostre o dente

Gente que não seja decente
nem docente
nem docemente
nem delicodocemente

Gente com mente
com sã mente
que sinta que não mente
que sinta o dente são e a mente

Gente que enterre o dente
que fira de unha e dente
e mostre o dente potente
ao prepotente

O que é preciso é gente
Que atire fora com essa gente

ESSA GENTE / ESSA GENTE

Essa gente dominada por essa gente
nem sente como a gente
não quer
ser dominada por gente

NENHUMA !

a gente
só é dominada por gente
quando não sabe que é gente

QUEM NÃO CANTA

MIGUEL TORGA (1907 - 1995)

Miguel Torga não era muito dado a ligeirezas. Mas às vezes saía-lhe um poema em forma de sorriso. Mas sempre um sorriso com volta na ponta como convém a todos os sorrisos.

A formiga desta fábula é como a quase totalidade dos nossos políticos. Para eles não existe canto, não existe poesia, quer dizer, não existe cultura.

Netas autárquicas quantos candidatos terão falado de cultura? Quantos irão morrer de fartura?

FÁBULA DA FÁBULA

Era uma vez
Uma fábula famosa,
Alimentícia
E moralizadora,
Que, em verso e prosa,
Toda a gente
Inteligente,
Prudente
E sabedora
Repetia
Aos filhos,
Aos netos
E aos bisnetos.
À base duns insectos,
De que não vale a pena fixar o nome,
A fábula garantia
Que quem cantava
Morria
De fome.
E, realmente...
Simplesmente,
Enquanto a fábula contava,
Um demónio secreto segredava
Ao ouvido secreto
De cada criatura
Que quem não cantava
Morria de fartura.

(Retrato de Miguel Torga por Artur Bual)

A HISTÓRIA DA MORAL

Pela eficácia da sua verrina, pelo notável talento, pela ternura disfarçada mas sempre à vista, pela oficina brilhante Alexandre O'Neill é seguramente um dos grandes poetas portugueses de sempre.

Este poema falava dos mandantes dos anos 50, talvez 60 E o azar é que se aplica tão bem aos mandantes de hoje..


A HISTÓRIA DA MORAL


Você tem-me cavalgado,
seu safado!
Você tem-me cavalgado,
mas nem por isso me pôs
a pensar como você.

Que uma coisa pensa o cavalo;
outra quem está a montá-lo.

DAS CANÇÕES À POESIA

A comunicação anda a correr. Há poucos anos, um blog era uma forma nova de falar com os amigos mais próximos, os mais distantes e outros até quenm conhecemos e que por isto ou por aquilo vêm meter o nariz naquilo que resolvemos atirar ao mundo.

Apareceram depois os facebooks, Tweeters, etc. São formas de comunicação mais rapida e imediata, mais boca a boca, próprias para mnsagens cada vez mais curtas e menos elaboradas.

Tudo bem. O mundo muda e nós vamos procurando não perder os comboios diversos, os desafios mais inesperados trazidos pelas novas tecnologias.

Alguns vão tentando usar estas novidades para falar, ouvir, comunicar, estar com os outros. Alguns fazem-no das formas mais desinteressantes e superficiais. Outros tentam usar estas tecnologias para não se perderem de si próprios, nem das suas ideias, nem dos seus amigos e dos seus amores, sejam eles quais forem.

Através deste blog tenho-me sentido na obrigação de dar à estampa algumas coisas, imagens, música, ideias, notícias do mundo visto do lado deste poeta e contador de histórias do saltapocinhas que sou. Gosto de pensar que é uma partilha que me deixa mais próximo de amigos que conheço e outras que não mas que não dixam de ser amigos.

Há dias as QUERIDASBIBLIOTECAS fizeram 6 anos!

Durante coisa de mês e meio trouxe para aqui algumas das canções do rock/pop que fizeram parte do melhor da banda sonora da minha vida. Qualququer dia atiro-me às francesas, às espanholas,às brasileiras. Porque foi também através das canções e da sua poesia que eu e a minha geração construímos uma forma de estar, de sonhar, de pensar, de rir e de dançar.

Eu sou eu mais as canções que ouvi e que cantei, e os livros que li, e os filmes e as peças de teatro que que vi.

Vou passar a outra fase, de momento. ca canção para o poema vou partilhar poetas e poemas portugueses e não só Às vezes traduzo poesia. É um exercício de paixão que muito prezo. Também para aqui virão esses poemas de que me aproprio para os recriar na nossa língua.

E aqui fica uma frase do maravilhoso poeta brasileiro Manoel de Barros. Mas que não abre a porta a nenhum pessimismo mas a uma foma notável de mostrar como a poesia nos transporta para outros domínios do entendimento da vida. Aliás já a Luísa Neto Jorge dizia que "O poema ensina a cair"

ANTÓNIO RAMOS ROSA

Tinha 89 anos. Hoje mudou de lugar. A vida foi complicada e enorme a obsessão pela poesia. Creio que foi em tempos candidato ao Prémio Nobel. Nunca pertenceu a capelinhas. Perante a ditadura mostrou uma dignidade invulgar mostrando que também escrevendo se resiste. Deixa uma obra imensa. Fica aqui um dos seus poemas mais antigos e também dos mais emblemáticos.

POEMA DUM FUNCIONÁRIO CANSADO


A noite trocou-me os sonhos e as mãos
dispersou-me os amigos
tenho o coração confundido e a rua é estreita

estreita em cada passo
as casas engolem-nos
sumimo-nos
estou num quarto só num quarto só
com os sonhos trocados
com toda a vida às avessas a arder num quarto só

Sou um funcionário apagado
um funcionário triste
a minha alma não acompanha a minha mão
Débito e Crédito Débito e Crédito
a minha alma não dança com os números
tento escondê-la envergonhado
o chefe apanhou-me com o olho lírico na gaiola do quintal
em frente
e debitou-me na minha conta de empregado
Sou um funcionário cansado dum dia exemplar
Porque não me sinto orgulhoso de ter cumprido o meu
dever?
Porque me sinto irremediavelmete perdido no meu cansaço?

Soletro velhas palavras generosas
Flor rapariga amigo menino
irmão beijo namorada
mãe estrela música
São as palavras cruzadas do meu sonho
palavras soterradas na prisão da minha vida
isso todas as noites do mundo uma noite só comprida
num quarto só

6 ANOS DE QUERIDASBIBLIOTECAS

Faz hoje 6 anos que iniciei as QUERIDASBIBLIOTECAS. E cá continuo. Não se trata de comunicação de massas. Mas já recebeu quase 160.000 visitas. Gente de bem, estou certo. Gente que partilha valores, paixões, e a grande importância que damos à leitura e à escrita.

Publico aqui mais abaixo o texto do primeiro dia há 6 anos. Está razoavelmente actualizado Eram 3 bibliotecas José Fanha que havia à data. Agora já são 8. Vários livros dei entretanto à estampa.

É claro que os anos foram dando sinal nas dobradiças do corpo. Mas, apesar das indispensáveis desilusões, as convicções, as paixões, a entrega à vida e à palavra dita e escrita, essas continuam com toda a força.

A todos os que por aqui passaram, um grande abraço, muita ternura e vão aparecendo mesmo em silêncio andamos à volta uns dos outros. E isso é muito bom

Cada vez mais as Bibliotecas fazem parte da minha vida.

Gosto de livros. Melhor, gosto de ler. Gosto tanto de ler que não sou capaz de passar um dia sem ler pelo menos uma história, uma página de um romance, um poema, qualquer coisa.

Gosto muito de ler para mim em silêncio e de ler em voz alta. De ler para os outros e de partilhar com todos as viagens, as aventuras, as emoções que a leitura me traz.

Gosto de passear pelas bibliotecas e reencontrar esses velhos amigos que são os livros já lidos. Olha “Os Três Mosqueteiros”! E “O velho que lia romances de amor”! E “O Principezinho”! E “As aventuras de João Sem Medo”!

Também gosto de conhecer novos livros. Deixam água a boca e uma vontade enorme de pegar neles e desatar a lê-los.

Adoro as Bibliotecas. Mas não é só por causa dos livros. É também pelas pessoas que lá trabalham. E as que entram para ler. E as que saem com os livros emprestados debaixo do braço. E as que lá vão contar histórias. E as que escrevem essas histórias.

Também eu gosto de escrever histórias e poemas. Por isso é que vou a muitas escolas e Bibliotecas para ler os meus livros e conhecer os meus leitores. É como se fossemos todos da mesma família. Uma família que encontra um bom bocado de felicidade em volta das palavras, dos livros e das leituras.

Por tudo isto é que, cada vez mais, as Bibliotecas fazem parte da minha vida.

E agora há ainda mais uma razão para estar tão ligado às Bibliotecas. Vai inaugurar-se a terceira Biblioteca com o meu nome! Primeiro foi o Centro de Recursos da Escola EB 23 da Venda do Pinheiro, depois a Biblioteca da EB 1 nº3 do Cacém e, finalmente, inaugura-se no dia 26 de Setembro a Biblioteca José Fanha da Escola EB 1, JI do Olival Basto

Imagine-se! Três Bibliotecas! É um mundo! Não sei se mereço tanto carinho. Não sei se consigo acrescentar-lhes alguma coisa ao muito que já fazem.

Por isso criei este blog para todos, alunos e professores destas e de todas as escolas e de todas as Bibliotecas. Para partilhar as histórias e poemas que vou escrevendo, coisas malucas que ás vezes me acontecem como acontecem a toda a gente, livros e filmes de que gosto muito especialmente, e mais as memórias antigas, algumas fotografias, enfim, bocados grandes e pequenos do que tem sido a minha vida à volta de palavras e livros e leituras.

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 20

Guardei para última canção desta viagem pelos anos 60, "ALL YOU NEED" dos Beatles.

Creio que ouvi-la foi um momento único na minha vida, um momento em que voei a uma altura incomensurável.

A Wikipédia diz sobre esta canção:

"Em 1967, a equipe do canal londrino BBC convidou os Beatles a participarem do primeiro evento transmitido mundialmente via-satélite, ao vivo simultaneamente para 26 países: o programa Our World. Esse trabalho envolveu redes de TV das Américas, Europa, Escandinávia, África, Austrália e Japão.
Foi então solicitado que o grupo escrevesse uma música cuja mensagem pudesse ser entendida por todos os povos do planeta. John Lennon e Paul McCartney começaram a trabalhar separadamente em diferentes letras, até que Lennon acabou escrevendo esse clássico que se encaixou perfeitamente ao objetivo proposto, pois a mensagem de amor contida na canção poderia ser facilmente interpretada ao redor do mundo.
Os Beatles foram transmitidos ao vivo diretamente do Abbey Road Studios em 25 de junho de 1967. A canção foi gravada durante a apresentação, embora eles tivessem preparado antecipadamente – num período de cinco dias – as gravações e a mixagem antes da transmissão. A letra trazia uma mensagem de paz nos tempos da Guerra do Vietnã. Os Beatles convidaram vários amigos para participarem do evento, cantando o coro da canção, entre eles Mick Jagger, Eric Clapton, Marianne Faithfull, Keith Moon e Graham Nash. O programa foi visto por cerca de 350 milhões de pessoas e foi responsável por eternizar ainda mais o nome dos Beatles na História da Humanidade. A gravação desta apresentação pode ser encontrada no álbum Yellow Submarine."

A minha memória atraiçoa-me. Recordo-me de ver esta canção em directo na RTP, sim, mas associava-a à passagem de ano de 67 para 68. Ou Julho ou Dezembro, era 67, o ano de todos os sonhos. Foi para mim um momento de quase indiascritível emoção, um rasgão da negra comunicação no tristíssimo Portugal de então. Chorei a ouvi-la. Era uma cação de paz, de paz, DE PAZ! E nós, é bom que se lembre, estávamos em guerra.


THE BEATLES - ALL YOU NEED IS LOVE

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 19

Paul Simon é um extraordinário compositor e poeta que tem sabido atravessar vários tempos mantendo públicos que atravessam décadas e gerações.

Com Art garfunkel constituiam uma harmonia cara na forma como conjugavam as vozes. Separaram-se e Paul partiu para outras e não menos entusiasmantes aventuras musicais.

As histórias que canta fazem parte da minha vida. E há nas suas canções qualquer coisa que me faz orgulhar-me de pertencer à raça humana e de desconfiar que ainda um dia esta raça vai viver em paz


PAUL AND SIMON - THE BOXER

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 18

Duas violas, 3 vozes, excelentes canções, era a recita imbatível deste grupo.

"If I Had a Hammer" é uma canção de música folk composta por Pete Seeger e Lee Hays em 1949. Foi gravada por diversos artistas e tornou-se, na década de 1960, num símbolo na luta do movimento pelos direitos civis

OETER PAUL AND MARY

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 17

Donovan foi nos seus inícios a versão inglesa de Bob Dylan. Próximo dos Beatles, desenvolveu um estilo eclético e bem-sucedido, que incorporava folk, jazz, pop, psicodelismo e world music, tendo composto e gravado algumas canções qu forem também grandes sucessos de vendas.

A sua música e poesia transmitia valores de paz, amor e amizade e, por isso, foi muito criticado e excluído dos circuitos musicais na altura do punk, tendo regressado em finais dos anos 90 para voltar a lançar várias canções notáveis.

Pessoalmente adoro "Unsleeping city" incluída no extraordinário álbum "POETAS EN NUEVA YORK" em que músicos de várias línguas cantam poemas de Garcia Lorca.


DONOVAN - ATLANTIS

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 16

os animals era um grupo britânico duro com grande influência do rithm and blues americano como vários dos primeiros grupos ingleses dos início dos anos 60. Eric Burdon, o seu fundador foi criando várias formações do grupo que continuou a tocar e a gravar até aos anos 80 e que teve grande influência sobre muitos outros grupos.

THE ANIMALS - THE HOUSE OF THE RISING SUN

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE -15

Grupo de culto dos anos 60, os Kinks foram uma das mais fantásticas bandas inglesas dos anos 60, com uma sonoridade muito própria e um humor muito especial

TH KINKS - LOLA

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 14

A música de Cat Stevens continua a ter a frescura e a força com que espantou a juventude dos anos 60 em que vendeu mais de 40 milhões de discos.

Depois converteu-se ao islamismo e passou a dedicar-se a actividades espirituais e de beneficência.

É sempre bom vermos alguém entregar-se integralmente aos seus sonhos e ideais mesmo que não sejam os nossos.


CAT STEVES - FATHER AND SON

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 13

Não é preciso dizer muito de Leonard Cohen pois desde os anos 60 continua a ser admirado por sucessivas gerações de admiradores.

Seria impensável no início adivinhar o seu sucesso. A voz forte mas pouco versátil. Os temas musicais agradáveis e envolventes mas muito frequentemente monótonos. As letras são belíssimos poemas. mas não será com isso que se faz uma vedeta. No entanto, a verdade é que se fez uma vedeta.

canadiano, judeu, budista, poeta de grande qualidade, Cohen foi um dos momentos mais comoventes da banda sonora da minha juventude e continua a ser de toda a minha vida


LEONARD COHEN & JUDY COLLINS - "SUZANNE"

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 12

Nascido nos EUA é na Europa que começa a obter o imenso sucesso que depois se estendeu ao seu país de origem.

Guitarrista, cantor e compositor norte-americano. frequentemente citado por críticos e outros músicos como o melhor guitarrista da história do rock.

A sensualidade e violência da suas performances em público, ficaram famosas.

Hendrix foi o ícone dos Festivais de Monterrey, Woodstock, Ilha de Wight e o grande símbolo daquela parte dos jovens de então que se entregaram à droga, especialmente ao LSD, e se deixaram queimar na flor da juventude. Morreu com 28 anos.

JIMI HENDRIX - "HEY JOE"

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 11

Melanie Safka começou a cantar num tom entre a pop e o gospel em bares de Greenwich Village quando era estudante de teatro. Em 67 gravou o seu primeiro disco. Em Woodstock fou uma surpresa, tornando-se depois extremamente popular nos EUA e na Europa.

Tenho saudades deste tempo em que havia uma viola, uma melodia, um poema, uma voz e uma grande urgência de falar.

MELANIE SAFKA . LOOK WHAT THEI'VE DONE TO MY SONG

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 10

Os Troggs, grupo britânico dos anos 60, tocavam um rock duro e electrizante e há quem neles reconheça as origens remotas do garage rock e do punk rock. A música deles era o lado da revolta pura e dura de finais dos anos 60.

A canção, que tem tido vida longa, teve múltiplas utilizações em cinema e televisão. Destaco um filme que me divertiu particularmente, "Something Wild", 1986, filme dirigido por Jonathan Demme com Melanie Griffith, Jeff Daniels e Ray Liotta

THE TROGGS - WILD THING

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 9

Há canções como esta belíssima balada que atravessou décadas e continua a ter uma juventude intocável e a cheirar ao melhor que a humanidade pode dizer de si própria: a amizade e a fraternidade.

Escrita por Carole King e incluída no seu álbum histórico "Tapestry" foi divulgada por James Taylor e ainda hoje os dois se junta para a cantar em público

CAROLE KING & JAMES TAYLOR - YOU'VE GOT A FRIEND

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 8

Os Credence Clearwater Revival duram de 68 a 72 E deixam-nos uma fantástica quantidade de magníficas canções das quais, apesar da suas origens folk, várias delas têm sido divulgadas por músicos e cantores da Soul Music.

Proud mary, I put a spell on you, Suzy Q, bad Monn rising, Down on the corner, Long as I can see the light, tantas.

Desbri-os melhor pasados anos do que na época e quero crer que são dos grupos mais influentes na música pop/rock de sempre.


CREDENCE CLEARWATER REVIVAL

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 7

Influnciado por Woody Guthrie ou Pete Seeger, a obra de Bob Dylan nasce no âmbito da música folk americana

Dylan transformou-se num dos maiores ícones da minha geração. Representou um marcado espírito de rebeldia e de itinerância. esteve ligado a muitos movimentos cívicos as suas canções foram hinos que atravessaram os EUA e o mundo.

Muitos foram os cantores e grupos que divulgaram e continuam a divulgar as suas canções. Muitos são os que seguiram o modelo do cantor individualista que vai de terra em terra com a sua viola, as suas canções, os seus poemas, a sua rebeldia. Donovan em Inglaterra surge como uma variante inglesa de Dylan para depois seguir o seu caminho próprio. Em Portugal podíamos reconhecer vários traços dessa mesma influência no início da obra de Jorge Palma.

"Blowin in the wind" é um belíssimo poema cantado carregado de revolta e de poesia que ainda hoje ou de novo hoje faz todo o sentido.


BOB DYLAN - BLOWIN IN THE WIND

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 6

Fetival de Woodstock, o lugar mágico, mítico, onde todos os meus companheiros de juventude sonhara estar. Vivíamos num país cinzento, estúpido, sujo Queríamos voar como a juventude dos outros países.

E não me venham dizer que as consequências deste famoso Verão do Amor foram por vezes negras. Foram. Mas o tempo de sonhar, o tempo de acreditar que o mundo ia mudar, o tempo de voar, esse, por mais que os rapazes um pouco mais novos se fiquem a criticar como quem rói uma noz azeda, esste tempo ninguém nos tira.

Consequências negras estamos agora a ver as que resultam do "maravilhoso" dos gestores que apregoam os encantos da sociedade deo mercado e da desinformação.

Deixem-me continuar a cantar que é preciso encontrar SOMEBODY TO LOVE.


JEFFERSON AIRPLANE - SOMEBODY TO LOVE

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 5

Não se pode fazer uma história da música pop dos anos 60 sem falar desta canção. Êxito arrebatador poor volta de 67, continua a ser um marco fundamental O grupo, considerado um dos mais impotantes do rock progressivo, teve mais alguns sucessos como Homburg ou Conquistador mas foi com esta notável canção que ficou conhecido até hoje.

Era bom namorar ao som de Whiter Shade of Pale E estávamos no tempo do Make love not War.

PROCOL HARUM A WHITER SHADE OF PALE

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 4

A Joan Baez foi e uma voz fundamental dos anos 60.

Mulher de convicções fortes, activista política até hoje, a sua voz extraordinária e a sua viola atravessaram os EUA cantando as canções de Bob Dylan, de Pede Seeger, a música folk e tradicional americana, mexicana, chilena.na, argentina.
Tem agora 72 anos. Actuou há 3 anos na Casa da Música no Porto e no Coliseu de Lisboa.

Ouço sempre com especial emoção muitas das suas interpretações que continuam a fazer parte da Banda Sonora da minha vida.

JOAN BAEZ WE SHALL OVER COME

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 3

Banda britânica de R&B que durou do início dos anos 60 até meados dos anos 70 e que teve diversas formações.

Gravaram várias canções do grande Bob Dylan, entre elas esta excelente "Mighty Queen"


MANFRED MANN, MIGHTY QUEEN

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 2

Os TURTLES foram uma banda da California de rock folk. daquelas bandas que deixam uma canção e desaparecem

Na música é assim. Há aqueles que tudo o que fazem é fantástico, os Beatles, por exemplo. Outros que deixam uma canção que atravessa os anos e se mantém fresca e feliz.

Esta canção é de 67 e representa bem o espírito da época. A busca da felicidade e do colectivo.

Que bom que é, não foi?


THE TURTLES, SO HAPPY TOGETHER

A BANDA SONORA DA MINHA JUVENTUDE - 1

Para bem ou para mal, otempo da nossa juvntude vai-nos agarrado á pele pela vida fora. E podemos dizer que cada um tem uma banda sonora desses mesmos anos de juventude

Eu tinha 10 anos em 1961. Cresci, fui jovem, plenamente jovem, nos anos 60 e início dos anos 70. Guardo ainda comigo a memória dessa banda sonora quase interminável de grandes canções e de uma imensa lista de cantores, grupos e músicos. Não haveria uma capacidade de produção muito elaborada mas havia o prazer de fazer uma melodia e cantá-la com uma viola e uma voz, ou pouco mais que isso.

Em torno da música vivia-se uma festa que falava de coisas boas e bonitas, paz, amor, liberdade.

Sabemos que esta festa por vezes azedou. Mas é bom recordar as canções que ainda hoje se podem ouvir e que ainda hoje podem servir de exemplo para quem queira fazer da canção um meio para juntar gente e soletrar as palavras mais belas que soubermos dizer.

Se essas canções são ainda hoje magníficos golpes de asa, as imagens dos seus cantores estão muitas vezes agarradas a um gosto de época que nos pode fazer sorrir se compararmos com o que se faz hoje.

É bom sorrir em Agosto. Por isso vou aqui fazer uma viagem às canções da minha juventude começando com uma canção que ainda hoje me enternece e faz mexer qualquer coisinha no peito, por um grupo inglês que, entre 64 e 68 quase chegou a atingir a fama dos Beatles

HERMAN'S HERMITS -THERE'SE A KIND OF HUSH

ANABELA DIAS: UMA BELA ILUSTRADORA

Volto hoje aos ilustradores. Gosto de divulgar o seu trabalho. Porque muitas vezes passam despercebidos. Merecem ser referidos, apontados, sublinhados, porque é por vezes muito bela a sua arte, mas passa frequentemente despercebida. Contribuem para a beleza de um livro e, frequentemente, quanto melhor é o seu trabalho, mais discreto na elegância com que fazem sobressair o texto e se apagam perante esse texto.

Há dias, no PORTO DE CONTOS, conheci a Anabela Dias. Uma pessoa muito simpática e uma ilustradora cujo trabalho merece ser visto com atenção.

Ora vejam lá.

LUÍS PASTOR: QUE É FEITO DOS CANTAUTORES?

50 ANOS DE "OS VAMPIROS"

Uma festa muito bela na Aula Magna de Lisboa, no último sábado, com Xico Fam,nhais, Manuel Freire, João Afonso, Pedro Fragoso, Luís Pasrtor, Lusdes Guerra, Rogério Cardoso Pires, Vox Ensemble e mais este que se assina.

50 ANOS DOS VAMPIROS

ENTRE SONHO E FRICÇÃO

O Ondjaki é daquelas pessoas que mal conhecemos inauguramos logo uma longa amizade como dizia o O'Neill. Há nele uma alegria, uma enorme generosidade e um tão imediato desejo de companheirismo que nos deixa completamente rendidos.

Nos jornais que se guardam e acumulam para ler um dia em que se tenha tempo, apanhei uma entrevista ao JL de há tempos. E respiguei esta frase a propósito dos dias difíceis:

"Há dias em que me apetecia simplesmente que as coisas estivessem já num melhor rumo Não só para Angola mas para o mundo todo. Mas entre utopia e desencantamento, vamos dançando, falando. Entre sonho e fricção vamo contornando."

ANA BISCAIA - PRÉMIO NACIONAL DE ILUSTRAÇÃO

A minha amiga ANA BISCAIA ganhou o Prémio Nacional de Ilustração com "A CADEIRA QUE QUERIA SER SOFÁ".

Parabéns! Ela merece muito. É uma pessoa invulgar e uma ilustradora muito talentosa e que trabalha muito à margem do lugar comum.

E eu fico duplamento satisfeito porque temos um projectinho para um livro um bocadinho maluco que vai começar a ser trabalhado lá para Setembro.

E parabéns também ao Adelino Castro, esditor da LÁPIS DE MEMÓRIAS, pelo risco que assume e pelo prazer em fazer livros para quem gosta de livros.

PELO MENOS UM BOM POEMA

A minha amiga Ana Margarida Cruz, professora de Filosofia em Vila Nova de Poiares, faz da página do Facebook uma forma delicada e entusiasmante de falar das suas paixões. E a sua maior paixão é a poesia e a leitura. Temos isso em comum Andamos sempre a roubar coisas um ao outro para lhes dar ainda maior divulgação.

Roubei-lhe esta citação de Goethe e esta ilustração de André da Loba. tenho a certeza de que muito mais opesoas as vão também levar.

Bem haja Ana Margarida.


"Devemos ouvir pelo menos uma pequena canção todos os dias, ler um bom poema, ver uma pintura de qualidade e, se possível, dizer algumas palavras sensatas"

Goethe

Ilustração DE André da Loba

PORQUE A LIBERDADE OFENDE

ELA É TÃO LIVRE QUE UM DIA SERÁ PRESA. "PRESA POR QUÊ?". "POR EXCESSO DE LIBERDADE". "POR EXCESSO DE LIBERDADE". "MAS ESSA LIBERDADE É INOCENTE?".. "É". "ATÉ MESMO INGÉNUA". "ENTÃO, POR QUÊ A PRISÃO?" "PORQUE A LIBERDADE OFENDE".


Clarice Lispector

Descobri a Clarice há alguns anos. A leitura tem estas coisas, a imensa felicidade de descobrir, de vez enquando, novos autores que nos acrescentam, que nos trazem uma nova inquietação, úm novo júbilo, um olhar mais profundo sobre as coisas da vida,um poucoquinho mais de felicidade.

Clarice teve uma exposição maravilhosa na Gulbenkian. Clarice está na moda. Algumas modas irritam-me. Já vi fazerem-se modas á volta de coisas de circunstância, poetas de leva-e-traz, coisas breves que passam e não deixam marca na praia do coração.

Mas a moda de Clarice é uma moda muito boa e que eu espero que perdure. porque ler Clarice é uma festa para a inteligência.

"ELA ACREDITAVA EM ANJO E, PORQUE ACREDITAVA, ELES EXISTIAM" ("A hora da estrela", Clarice Lispector)

AS CASAS PARA USAR E AS CASAS PARA NÃO MEXER

E aqui fica um texto do próximo 2º volume do "DIÁRIO INVENTADO DE UM MENINO JÁ CRESCIDO"

AS CASAS PARA USAR E AS CASAS PARA NÃO MEXER

A minha mãe levava-me às vezes a visitar uma senhoras que têm casas onde não se pode mexer em nada. Só se pode ver.

Todas as coisas que existiam nessas casas eram coisas muito caras. Os candeeiros cheios de vidrinhos, as cortinas cheias de cordões, as mesas cheias de tacinhas, as tacinhas cheias de dourados e tudo tão cheio de coisas que nem podia dar um espirro com medo de estragar alguma daquelas coisas.
Essas casas estavam muito limpas. Tão limpas que nem eram casas. Eram só limpeza. Tinham cheiro a cera e havia sempre plásticos em cima dos sofás, e tapetes pobrezinhos em cima de tapetes mais ricos e naperons em cima das televisões.
Nós entrávamos, víamos tudo, estava visto, “Que lindo, que lindo!”, dizia a minha mãe. E depois ela e a dona da casa iam conversar para a cozinha.
Eu, como não sabia o que é que havia de fazer, punha-me a pensar e ficava cheio de pena daquelas casas. Tinham sempre os estores fechados e lá dentro só havia sombras e cheiro a remédio para as baratas e por isso eram casas muito tristes. Não viam o sol e a lua, não ouviam gargalhadas, nem espirros, nem meninos a chorar, nem mães a cantar para os filhos adormecerem.

Quando eu for grande quero ter uma casa sem plásticos por cima dos sofás. Uma casa onde possa pular e, às vezes, rebolar pelo chão e adormecer num sofá quando o sol começa a ir-se embora. Quero uma casa com cheiros de comida e de pessoas, onde se possa tocar e mexer. Porque, se ninguém mexer nelas, as casas ficam muito tristes e podem até morrer.

NOTÍCIAS DE UM PAÍS ONDE SE LÊ

Aqui vos trago notícias de um país onde se lê. Um país que, por vezes, parece clandestino porque os jornais não falam dele. E muitos dos nossos dirigentes nem sabem que existe E, às vezes, nem sabem que existe leitura.

O "DIÁRIO INVENTADO DE UM MENINO JÁ CRESCIDO" (que já vai na sua 7ª edição - a imagem já vem atrasada) foi um livrinho feito com um enorme prazer e que já tem a continuação à vista. São histórias de quando eu era menino escritas para as minhas filhas, para lhes contar como era na infância este pai, e que o meu filho mais velho ilustrou como trabalho de final do curso Superior de Pintura.

É claro que nem tudo aconteceu como vem contado. Quem conta um conto acrescenta um ponto. Mas essa viagem à memória da infância é um exercício que me dá um imenso prazer, como ainda o dá a procura da forma de contar que bem respeite essa memória e estabeleça possíveis pontes entre infâncias e tempos diferentes.

Recebo agora uma bela notícia: o "Diário" foi o livro mais requisitado durante o ano no Centro de Recursos da EB23 da Venda do Pinheiro. É claro que o facto de o Centro de Recursos se chamar "Poeta José Fanha" dá uma ajudinha a esta popularidade. Mas quem merece todos os elogios é a professora bibliotecária Jacqueline Duarte, uma daquelas fantásticas professoras que vão muito para além de todas as metas no trabalho de promoção do livro e da leitura. Bem haja.

LEMBRO-ME

É cada vez maior a importância de preservar e transmitir memória num tempo que devora cada vez mais rapidamente o passado, mesmo o passado próximo. E quando se esquece o passado ficamos sem chão para construir o futuro

Neste caso, o meu amigo João Pedro Messéder faz um trabalho simples, liso, comovente e tão importante que é o de dirigir-se: a um público já nascido e crescido num país onde as liberdades democráticas são uma realidade - cada vez mais ameaçadas, é certo, apesar de duramente conquistadas pela luta do povo ao longo de quarenta e oito anos de ditadura salazarista e machista.

E dirige-se a esse público para contar desse país antes da democracia e da liberdade, desse tempo cinzento e burro da ditadura. E vem dizer-nos de que é que se lembra, das pequenas e das grandes coisas, para que todos possam ler melhor estes dias que nos são dados viver e em que ideias e factos e momentos estão ancorados nas esperanças e nos medos de quem viveu o antes e o depois.

A editora é a LÁPIS DE MEMÓRIAS do Adelino Castro e a ilustradora é a fantástica ANA BISCAIA. Tudo amigos.

IF I HAD A HAMMER

Sabe bem lembrar esta canção criada por Pete Seeger e aqui cantada pelos PETER, PAUL AND MARy.

Foi um hino das lutas pelos direitos civis na América.

Hoje em que os professores estão a romper o medo atávico e a partir para uma luta tão justa como urgente, volta a ser importante lembrar, como nesta canção, que :

It's the hammer of justice
It's the bell of freedom
It's the song about love between
my brothers and my sisters



If I Had A Hammer
If I had a hammer
I'd hammer in the morning
I'd hammer in the evening
All over this land
I'd hammer out danger
I'd hammer out a warning
I'd hammer out love between
My brothers and my sisters ah-aaah
All over this land

If I had a bell
I'd ring it in the morning
I'd ring it in the evening
All over this land
I'd ring out danger
I'd ring out a warning
I'd ring out love between
My brothers and my sisters ah-aaah
All over this land.

If I had a song
I'd sing it in the morning
I'd sing it in the evening
All over this land
I'd sing out danger
I'd sing out a warning
I'd sing out love between
My brothers and my sisters ah-aaah
All over this land.

I got a hammer
And I got a bell
I got a song to sing
All over this land
It's the hammer of justice
It's the bell of freedom
It's the song about love between
My brothers and my sisters
All over this land
All over this land
All over this land
All over this land
All over this land

ACHIMPA

A minha amiga, Catarina Sobral é uma jovem e excelente ilustradora, se se pode chamar ilustração em estrito senso ao que ela faz. Mas também não vale a pena discutir essas minudências. É bom É diferente. É pessoal E é muito divertido.

Com "Achimpa" a Catarina ganhou o prémio SPA para livros infantis. Viva! Parabéns.



E se querem saber o que é Achimpa leiam o livro. partilhem-no. Vale a pena. É uma beleza. Num formato invulgar. Numa aposta da editora Orfeu Mini na qalidade.

QUANDO O SOL ESTÁ A BRILHAR

E aqui vai mais um livrinho com ilustrações da Carla Nazareth. Destina-se aos mais pequenos, Àqueles que não estão preocupoados em chegar a alguma meta mas em crescer caminhando pelo prazer da música das palavras.

AS FOLHAS MORTAS

Farto-me de falar de Prévert. Foi um dos meus primeiríssimos amores na poesia. Volta e meia volto a ele. À poesia, às colagens, às canções.

E aqui ficam uma colagem e uma canção que é daquelas raras e maravilhosas canções que me ajudam a reconciliar-me comigo e com o mundo. Uma canção de amor, uma canção sobre o fim do amor, aqui cantada por uma imensa senhora da canção: Juliette Gréco.

A DEMOCRACIA E O CAPITALISMO

Há pessoas que devemos ouvir, pessoas que nos ajudam a pensar melhor as razões do lugar desconfortável que esta sociedade nos vai reservando.

Uma dessas pessoas é o meu querido amigo, o Profeeor Boeventura Sousa Santos.

Reproduzo o artigo dele na última VISÃO sobre democracia e capitalismo. Explicado assim paraece tão fácil E se calhar é mesmo fácil. Mas não para todos certamente..



"A relação entre democracia e capitalismo foi sempre uma relação tensa, senão mesmo de contradição. O capitalismo só se sente seguro se governado por quem tem capital ou se identifica com as suas "necessidades", enquanto a democracia é o governo das maiorias que nem têm capital nem razões para se identificar com as "necessidades" do capitalismo, bem pelo contrário. O conflito é distributivo: a pulsão para a acumulação e concentração da riqueza por parte dos capitalistas e a reivindicação da redistribuição da riqueza por parte dos trabalhadores e suas famílias. A burguesia teve sempre pavor de que as maiorias pobres tomassem o poder e usou o poder político que as revoluções do século XIX lhe concederam para impedir que tal ocorresse. Concebeu a democracia liberal de modo a garantir isso mesmo, através de medidas que mudaram no tempo mas mantiveram o objetivo: restrições ao sufrágio, primazia absoluta do direito de propriedade individual, sistema político e eleitoral com múltiplas válvulas de segurança, repressão violenta de atividade política fora das instituições, corrupção dos políticos, legalização dos lóbis. E sempre que a democracia se mostrou disfuncional, manteve-se aberta a possibilidade do recurso à ditadura, o que aconteceu muitas vezes.

No imediato pós-guerra, muito poucos países tinham democracia, vastas regiões do mundo estavam sujeitas ao colonialismo europeu que servira para consolidar o capitalismo euro-norte-americano, a Europa encontrava-se devastada por mais uma guerra provocada pela supremacia alemã, e, no Leste, consolidava-se o regime comunista que se via como alternativa ao capitalismo e à democracia liberal. Foi neste contexto que surgiu o chamado capitalismo democrático, um sistema assente na ideia de que, para ser compatível com a democracia, o capitalismo deveria ser fortemente regulado, o que implicava a nacionalização de setores-chave da economia, a tributação progressiva, a imposição da negociação coletiva e até, como aconteceu na então Alemanha Ocidental, a participação dos trabalhadores na gestão das empresas. No plano científico, Keynes representava, então, a ortodoxia económica e Hayek a dissidência. No plano político, os direitos económicos e sociais foram o instrumento privilegiado para estabilizar as expectativas dos cidadãos e defendê-las das flutuações constantes e imprevisíveis dos "sinais dos mercados". Esta mudança alterava os termos do conflito distributivo mas não o eliminava. Pelo contrário, tinha todas as condições para o acirrar logo que abrandasse o crescimento económico, o que se registou nas três décadas seguintes. E assim sucedeu.

Desde 1970, os Estados centrais têm vindo a gerir o conflito entre as exigências dos cidadãos e as exigências do capital, recorrendo a um conjunto de soluções que gradualmente foram dando mais poder ao capital. Primeiro, foi a inflação, depois, a luta contra a inflação acompanhada do aumento do desemprego e do ataque ao poder dos sindicatos, a seguir, o endividamento do Estado em resultado da luta do capital contra a tributação, da estagnação económica e do aumento das despesas sociais decorrentes do aumento do desemprego e, finalmente, o endividamento das famílias, seduzidas pelas facilidades de crédito concedidas por um setor financeiro finalmente livre de regulações estatais, para iludir o colapso das expectativas a respeito do consumo, educação e habitação.

Até que a engenharia das soluções fictícias chegou ao fim, com a crise de 2008, e se tornou claro quem tinha ganho o conflito distributivo: o capital. Prova disso: o disparar das desigualdades sociais e o assalto final às expectativas de vida digna da maioria (os cidadãos) para garantir as expectativas de rentabilidade da minoria (o capital financeiro). A democracia perdeu a batalha mas só não perderá a guerra se as maiorias perderem o medo, se revoltarem dentro e fora das instituições e forçarem o capital a voltar a ter medo, como sucedeu há 60 anos."

ESCULTURAS PARA HABITAR... OU TALVEZ NÃO

O Arquitecto Calatrava tem deixado a marca do seu magnífico desenho pelas grandes cidades do mundo. É um excepcional criador de objectos urbanos. Um escultor de espaços arquitectónicos.

Eu que sou arquitecto não praticante, mas arquitecto, não posso deixar de admirar os objectos de Calatrava, entre os quais a Estação do Oriente no Parque das Nações. Não gosto de lhes chamar arquitectura mas escultura urbana.

Explico. Também sou utente e com muita frequência da Estação. Não a vejo só de fora. Uso-a. No Verão e sobretudo no Inverno. Deixo inúmeras vezes o carro no estacionamento e tenho de percorrer centenas de metros e várias escadas rolantes para chegar às bilheteiras e às plataformas para apanhar o comboio.



Além deste percurso longo e doloroso para quem tem hérnias discais como eu e uma mala de rodinhas para levar por ali fora e por ali acima, acresce o extremo incómodo das plataformas. São lindas. Mas o vento, o frio e a chuva fustigam quem tem de esperar pelo comboio. Tem sido o meu caso vezes sem conta.

É claro que a Estação foi feita para a Expo 98 que se inaugurou em pleno Verão e tinha uma utilização muito intensa.

Mas não era apenas para isso. Era e é para continuar no tempo. E aí é que a porca torce o rabo.

Sempre entendi a Arquitectura como uma forma de arte para habitar. O arquitecto tem de responder a várias ordens de problemas, técnicos, de desenho,de inserção no espaço urbano, de resposta aos programas de utilização, de procura dessa conjunção que faz as obras raras que é a de juntar beleza e conforto.

Um dos mais fantásticos e delirantes textos sobre este tema chama-se "Se os impressionistas fossem dentistas". Woody Allen no seu melhor. Vale a pena lê-lo e pensar que aquele dentista que fazia obras de arte na boca das pessoas sem querer saber do seu conforto tem uma atitude semelhante à de alguns artistas que esquecem o seu público e as respectivas necessidades.

A Estação do Oriente é bonita vista de fora. Muito incómoda por dentro. Não me parece uma obra de arte boa para habitar. A não ser para os sem abrigo que a partir das 22/23h00 estendem papelão, velhos cobertores e mantas nas longas bancadas e ali dormem enrolados na solidão, no álcool, nos cães. De madrugada têm de sair. Às vezes, quando chego tarde, vejo-os nas tarefas de fazer a cama. Outras vezes chego tão cedo que ainda estão a beber o primeiro bagaço e a partir para os seus descaminhos na cidade.

Tremo sempre ao vê-los. Mas dou graças por terem ao menos esta morada e peço que o Deus dos comboios vele sempre pelo seu sono.

EU NÃO QUERO VOLTAR À MINHA VIDA

Devo confessar que nunca fui um daqueles exdrúxulos e deslumbrados apreciadores da poesia de Adília Lopes.

Talvez porque sempre fui contra a corrente das modas de ocasião. Talvez porque frequentei muito e continuo a frequentar poetas como Cesariny, Prévert, Breton e outros que caminharam com outro fôlego, outro programa e outro construído olhar sobre a coisa da escrita.

A moda Adília Lopes tem esmorecido ultimamente. Os deslumbrados mudam de negócio periodicamente e desviam-se para outras novidades. Às vezes até fazem de conta que nem se lembram de quem ela é e das loas que lhe teceram.

E eu, como sou um homem livre, até da carga dos possíveis preconceitos, e que estou sempre disponível para me deixar tomar pela força de um poema, dei, pela primeira vez, com um poema de Adília Lopes que me agarrou pela garganta e me virou do avesso.

Fiquei feliz porque encontrar um bom poema é sempre uma festa. E tenho de agradecer ao meu amigo Nicolau Santos que continua um belíssimo trabalho de divulgação da poesia portuguesa nos seus artigos sobre economia no jornal Expresso

Cá vai mais um abraço, meu caro Nicolau, já que os abraços não se gastam como os tostões.


A ELISABETH FOI-SE EMBORA


(com algumas coisas de Anne Sexton)





Eu que já fui do pequeno almoço à loucura

eu que já adoeci a estudar morse

e a beber café com leite

não posso passar sem a Elisabeth

porque é que a despediu senhora doutora?

que mal me fazia a Elisabeth

a lavar-me a cabeça

não suporto que a senhora doutora me toque na cabeça

eu só venho cá senhora doutora

para a Elisabeth me lavar a cabeça

só ela sabe as cores os cheiros a viscosidade

de que eu gosto nos shampoos

só ela sabe como eu gosto da água quase fria

a escorrer-me pela cabeça abaixo

eu não posso passar sem a Elisabeth

não me venha dizer que o tempo cura tudo

contava com ela para o resto da vida

a Elisabeth era a princesa das raposas

precisava das mãos dela na minha cabeça

ah não haver facas que lhe cortem o

pescoço senhora doutora eu não volto

ao seu antiséptico túnel

já fui bela uma vez agora sou eu

não quero ser barulhenta e sozinha

outra vez no túnel o que fez à Elisabeth?

a Elisabeth era a princesa das raposas

porque me roubou a Elisabeth?

a Elisabeth foi-se embora

é só o que tem para me dizer senhora doutora

com uma frase dessas na cabeça

eu não quero voltar à minha vida

MANUEL RIVAS

No IV Encontro de Escritores Lusófonos que decorreu mais uma vez em Odivelas, conheci vários escritores da Guiné, Cabo Verde, Moçambique, Angola, Brasil. Reencontrei vários amigos, o Ascêncio de Freitas, o João de Melo, entre outros. E conheci um notável escritor e poeta galego, o manuel Rivas de que já li vários livros entre os quais o notável "O lápis do carpinteiro"

O Manolo é daquelas pessoas com quem, mal o conhecemos, inauguramos a palavra amigo, como dizia o O'Neill. Aqui fica um belo poema dele.

SOMOS LO QUE SOÑAMOS SER

Somos lo que soñamos ser
Y ese sueño, no es tanto una meta
Como una energía
Cada día es una crisálida

Cada día alumbra una metamorfosis
Caemos, nos levantamos
Cada día la vida empieza de nuevo
La vida es un acto de resistencia y de reexistencia
Vivimos, revivimos
Pero todos esos tienen la memoria

Somos lo que recordamos
La memoria es nuestro hogar nómada
Como las plantas o las aves emigrantes
Los recuerdos tienen la estrategia de la luz
Van hacia delante
A la manera del remero que se desplaza de espaldas para ver mejor
Hay un dolor parecido al dolor de muelas
A la pérdida física
Y es perder algún recuerdo que queremos
Esas fotos imprescindibles en el álbum de la vida
Por eso hay una clase d melancolía que no atrapa
Sino que nutre la libertad
En esa melancolía como espuma en las olas
Se alzan los sueños.


Manuel Rivas.

OMELHORAMIGO.BLOGSPOT.COM

Foi o meu amigo Alberto Serra que me avisou: "Vai lá ver o blog! Não percas! Eu vou lá todos os dias!"

E eu fui E gostei. Muito. Mais ainda, agradeço as traduções partilhadas pelo David Vaz Pinto. Traduzir poesia é uma festa e um ofício maravilhoso. Neruda chamava-lhe "Trocar de rosa".

E aqui fica um poema de Gabriel Celaya (1911-1991), poeta espanhol do período do pós-guerra civil, um dos mais destacados representantes do que se chamou a "poesia comprometida".



Tudo vale a pena

Tudo vale a pena.
Espero ansiosamente telegramas que digam,
por exemplo: "Foste aceite", ou: "Boa viagem. Abraços."
Pago o que for preciso por um cognac decente;
perco noites inteiras com uma miúda qualquer.

Tudo vale a pena.
Tudo me arrebata e é isso o que é terrível;
tudo me apaixona e é, ainda assim, tonto;
tudo deveria parecer-me nada,
mas as coisas de nada são a minha vida, o meu tudo.

Tudo vale a pena.
Exibo o capital social do meu negócio
como um pele-vermelha a sua arrogante pena.
É uma miséria; não significa nada;
mas o meu sangue pulsa: vivo, sou feliz.

- Gabriel Celaya